トランペットアンサンブルの世界

"II   Symphony No. 7 " 　[作曲] L.v ベートーヴェン （L.van  Beethoven ） 　[編成] トランペット2本 ～徒労曲～   作曲家のほとんどはピアノを用いて作曲をしているしているんだと思いますが、もし金管楽器を演奏したことがあればこんな酷いことしませんよね～骨折り損のくたびれ儲け。苦労する割に意味ないんじゃない？という曲 今回ご紹介する無駄曲は、おそらく最も有名な作曲家、ベートーヴェンの交響曲第７番から第２楽章です。第１楽章はのだめカンタービレなどでも登場し聴いたことがある方も多いと思います。明るい第１楽章とは打って変わって、暗雲立ち込めるような管楽器のロングトーンから開始される人気の高い楽章です。 その中間部にクラリネットの旋律を引き継いだフルートの裏でティンパニ、ホルンとともに pp 😅で上のGの音😑を２本ユニゾン😔で四分音符を演奏します。 そんなにこれ要るの😡⁈ ppなら一人でいいでしょ！ ピアノじゃないいんだよ。 ガツンと ff な喜んで吹きますとも。 演奏しなくてバレるのはトランペット奏者だけなのに外したらみんなにバレる。 当たるだけではダメで、短すぎても長すぎてもダメ。トランペット奏者はみんな耳がダンボになって聴いているので、プロでも微妙なときあります。 2ndは本当はオクターブ下にしたかったのではないかと思いますが、下のファは当時使用されていたであろうバロックトランペットでは出すことができないで２人とも同じ音にしとけとうい感じなのでしょうか。この小節の和音のC,E,GはD管で出るし、オクターブかユニゾンが多いもののハモりでもよかったのではないかと思いますが、 あのベートーヴェン先生が書いたのでみんな仕方なく演奏してるんでしょうか。 金属的な響きのあるグロッケンとかトラアングルのような音をイメージしているのでしょうか。 この演奏は割と大きめ長めですね。 カラヤン＆ベルリンPO なんか微妙😏 黄色のマーカがそれです。記譜はファですがin D(Re)なのでGの音になります。 pp で a2 ほかにも結構2ndいじめのようなことをさせています😟 この１２度の跳躍。下のレは出ないんだけどこれはないでしょ。ゆったりした２楽章はまだしも高速の３，４楽章でも同じ飛びがあります...

"The Girl With The Flaxen Hair" 　[作曲] C. ドビュッシー （Claude Debussy） 　[編曲] R. ガードナー（Ryan Gardner） 　[編成] トランペット５重奏 　[演奏時間] 2分 　[調性] 原調通り 以前、亜麻色の髪の乙女の ８重奏版 は初回しましたが、今回、新たな版を発見しましたのでご紹介します。 こちらの方が当たり前ですが、サウンドが薄い分透明感がありピッコロ未使用ということでサウンドの統一感もあります。 トランペットや金管はどうしてもファンファーレやマーチなど音楽の中でも芸術性よりも派手さや音量が注目されてしまいます。 また、トランペットアンサンブルは音域も狭いことからハイトーンや安易にピッコロを使用するなど上に音域を広げたり、高速のパッセージを演奏することで盛り上げるといった、ともすれば一般の人から見ると”なんだかすごそうだけど大変そう”というイメージで終わってしまっていることが多いように思います。 この亜麻色の髪の乙女は演奏がすばらしいこともあるのですが、編曲も無理な高音を使用せず自然な仕上がりとなっており、トランペットの新たな一面を見せてくれる音楽として聴くに十分な魅力ある演奏・編曲となっています。 演奏は、NTCでもおなじみにカリフォルニア大学ボルダー校です。（講師も含まれるのかもしれませんがレベルの高い演奏です。）

"Il Silenzio" 　[作曲] ニニ・ロッソ (Nini Rosso) 　[編成] トランペット・ソロ 　[演奏時間] 約3分 　[最高音] F イタリアの名トランぺッター、ニニ・ロッソのヒット作である「夜空のトランペット」を紹介します。 ニニロッソがイタリアの軍隊の慰問に訪れた際に軍の消灯ラッパをモチーフに即興で演奏したのが最初だそうです。 消灯ラッパは 三つのミニアチュア でも紹介しましたが倍音のみで構成されるなんとも哀愁を帯びたメロディーです。 このメロディほぼそのままに開始され、コーラスや伴奏が入ってきます。中間部にはなんと語りまであって、今聴くと時代を感じるやや古臭いムード音楽のように聞こえますが、不思議と心地よい雰囲気にさせてくれます。 技術的にもFまで出る人であればそれほど問題なく演奏できると思いますが、このムードを出すにはかなりの年季が必要かもしれません😎

"Fanfare La Peri" 　[作曲] P.デュカス (P. Dukas) 　[編成] トランペット６重奏 　[演奏時間] 約2分 　[楽譜入手先]  楽天市場 今回紹介するのは、バレエ音楽「ラ・ペリ」よりファンファーレです。 作曲したのはポール・デュカスで、ディズニー映画のファンタジアでも使用された、交響詩「魔法使いの弟子」が有名です。 金管奏者にとっては、こちらのファンファーレもおなじみで、バレエのオープニング用として作曲されたのですが、圧倒的に単独で演奏されることが多いと思われます。 ゆったりと静かな中間部もある若干長めの２～３分ある充実したファンファーレです。 今回紹介するのはトランペット６本（譜面の指定はトランペット４本＋フリューゲルホルン２本）版です。 オリジナル版と比べてやはり厚みに欠けますが、輪郭がはっきりしすっきりした印象になります。オリジナル版の冒頭はチューバをはじめ低音パートには若干高めのためアマチュアではかなり微妙な音程になったりしますが、フリューゲルホルンとっては余裕の音域ですのでこれはこれでアリかなと思います。 トランペットのみにすると難度もそれほど高音があるわけでもないため中級者でも練習すればそれなりに曲になりそうです。 こちらがオリジナル版 圧巻のウィーン・フィルの演奏です。 楽譜 【取寄品】IETP735 輸入 ファンファーレ「ラ・ペリ」より（ポール・デュカス）（トランペット六重奏）【FanfareLaPeri】【メール便を選択の場合送料無料】 価格：2,310円（税込、送料別) (2023/9/20時点) 楽天で購入

"4th mov. from Symphony No.1 D minor" 　[作曲] S.ラフマニノフ (S. Rachmaninov) 　[編成] 管弦楽（トランペット３本） 　[演奏時間] 約50秒（ファンファーレ部分） 　[楽譜入手先]  IMSLP（無料） 今回はオーケストラ曲の中からトランペットの活躍する曲を紹介します。 ラフマニノフの交響曲第１番です。 第４楽章の短い序奏のあと、スネアドラムともに３本のトランペットでファンファーレが始まります。それにオケ全体が加わり勇壮なテーマを奏でます。主役のような伴奏のような形で１分弱のにぎやかなファンファーレを形成するという面白い使い方です。 実はこの曲、不遇の曲で一度紛失しているんです。当時駆け出しのラフマニノフの曲は対立関係にあった楽派のロシアの大御所たちによって、けしからん曲として烙印を押されてしまったのです。 あのグラズノフがいい加減な指揮をした結果ともいわれていますが、いつの時代も”出る杭は打たれる”ものです。 作曲者の没後、レニングラード図書館で発見された初演時のパート譜より復元され出版されたそうです。 ラフマニノフといえばピアノ協奏曲第２番や交響曲第２番が有名ですが、この曲の挫折を乗り越えた賜物とも言えるかもしれません。 ラフマニノフ自身もこの曲に愛着があったようで、のちに交響的舞曲にもこの曲の第一楽章の主題を引用しています。

"Symphony No.1 'Titan' Finale" 　[作曲] G.マーラー (Gustav Mahler) 　[編成] トランペット八重奏＋ティンパニ 　[演奏時間] 約6分 　[楽譜入手先]  田代音楽工房オンラインショップ 今回紹介するのはトランペット奏者には大切（大変？）な作曲家、マーラーの交響曲第１番のフィナーレです。 オケでも大変なこの曲をよくもトランペットだけでやろうと考えたもんです！ ピッコロやバストランペット、ティンパニまであるという通常のトランペットのみトランペットアンサンブルからはかなり大規模な編成ですが、わずか９人でここまでできるとは。 オリジナルは２０分程度の大曲ですが、アンサンブルということもあり６分程度にカットされていますが、オリジナルの雰囲気を壊すことなくカットできていてすばらしい。 難度は不明ですが、各パートただでさえキツいのにトランペットだけということもあり相当難しいことが想像できます。 この編曲以外にも田代音楽工房さんでは多数の編曲をされているようです。 また、機会があったら紹介させていただきます。

"Quiet City" 　[作曲] A. コープランド (A. Copland) 　[編成] 弦楽オーケストラ＋トランペットソロ＋コーラングレソロ 　[演奏時間] 約10分 　[最高音] ハイB 　[出版] ブージーアンドホークス 　[楽譜入手先]  アカデミアミュージック A.コープランドはアメリカの作曲家でエル・サロン・メヒコ、ビリー・ザ・キッド、ロデオなど昔から吹奏楽などでも編曲されアメリカの派手なイメージがありますが、今回は弦楽オケにトランペットとコーラングレのソロという変わった編成の曲を紹介します。 元々舞台劇のための音楽として作曲され、静かな都会とは大都会の夜でソロのTpは主人公のユダヤの少年とコーラングレはホームレスを表しているようです。 劇の話の内容はわかりませんが、曲調から想像するにどこかもの悲しく、穏やかな二人の語らいを思わせます。 変化はありますが、基本的にゆっくりとしたテンポのため指が回らないというような個所はなく、最高音もハイBまであるものの技術的に難しくはないですが、表現となると話は別でこの雰囲気とコーラングレとの掛け合いをうまくこなすには相当の技量が必要と思います。 アメリカの巨匠がトランペットの新たな一面を発掘してくれた一品です。